視說新語 ❤ 設計初心者

剪影或多或少是一種，我們在朦朧的視線或者是遙遠的距離之下，才會產生的一種視覺印象。所以把它應用到插畫中，就會產生一種遙遠的故事感，就像許多童話故事中的開頭：「很久很久以前，在一個遙遠的地方...」而 Moving Island 也是給人這樣的感覺。

重點筆記：

(1) 場景的大輪廓與人物皆為剪影，讓中間的房子與樹木成為視覺中心。

(2) 海面下有繪製出水氣與泡沫的感覺。

(3) 為了讓門的紅與月亮的黃不突兀，於是樹上的點點採用了這兩個色彩。

(4) 背景為冷色系，前景為暖色系。

(5) 雲霧的畫法很有感覺。

(6) 背景色選了暗示天空與海洋的藍。

新發現：

(1) 樹先畫了淡淡的剪影之後，在上面打上樹葉的點點的畫法還不錯，有點像是水墨畫的畫法。

(2) 月亮的光暈，用黃色點點密度的變化來表示，滿有感覺的。

(3) 將黃色的線條打在綠色的背景上，頗有一種月光下發光的草原的感覺。 

黑白灰的畫面，總是有種特殊的距離美感，因為不具備了真實世界的色彩。古早的黑白電影帶著懷舊味，若是想要透露點黯淡落寞的神情，這種寂寞的配色也可以做出適當的傳達。

但有時不免會想問，為何人會如此的懷舊？還是這是我個人懷舊的程度投射到別人身上？

原以為自己戒掉了對於回憶的依賴，但發現自己還是有很多的想念；桌上的名片，有著一位在聚會意外認識的好友的手寫字，不可丟；在部落格上曾與很多朋友相遇，即便現在有鮮少人回應的寂寞，不可不寫；有些地方充滿回憶還想去，有些人則是一輩子都不想忘。

所以黑白灰的畫面老得有道理，它容許我們陷入一個時空，自顧自地說著：「好懷念啊！」

而看到Mighty Sax這個作品，讓我有點想起唐吉柯德，一個總是要冒險出征的空想英雄，在這個黑白灰的世界實現了他的夢想。我特別喜歡它用黑與白兩種顏色的線條構成畫面，讓畫面生動許多。

重點筆記：

(1) 有黑與白兩種顏色的線條。

(2) 其他色塊的部份皆是灰色的平塗。

(3) 背景為淺灰色，主題為較深的灰，視覺焦點為白色。

新發現：

(1) 這根香蕉吃了一定會中毒。

(2) 香蕉周圍的那種畫法，很有一種水彩或是墨暈開來的感覺。

(3) 在亮面或是暗面的周圍圍一個圈，裡頭在畫上直線來填色，還滿有一種粉筆的感覺。

我想身為人類實在很難逃脫對於彩虹的崇拜，因為那是一種全然的和諧，那是一種夢幻與希望。所以每當看到色彩繽紛的作品時，都會有一種很原始的興奮感油然而生，像是生命的鼓動，一種手舞足蹈的愉悅感。

所以看到7!!(Seven Oops) 的專輯《フォーリン・ラブ》封面時，也是不由得內心蠢蠢欲動，有種想要邊吃宵夜邊搖呼拉圈的衝動。

然而，我克制住了。黑色與彩色的交鋒，常常是提升色彩鮮豔度的好方式，若是再加上大面積的白，這種鮮豔就會變得很有活力，
和這張專輯的音樂一樣，CD封面設計還真是一塊有趣的領域！

重點筆記：

(1) 黑色的邊線與塊狀，讓色彩看起來更繽紛。

(2) 三角形不同顏色的色塊，構成了音樂感。

(3) 符號構成的表情符號很有趣。

新發現：

(1) 在形體(香蕉)的內部留有邊框的顏色，會有點版畫的感覺。

(2) 在形體(香蕉)之外加一些裝飾，構成新的圖像(笑臉)會滿有趣的。

(3) 將色塊邊緣用白色擦拭，擦得破破的，會有一種水的流動感。

Kevin Waldron的世界觀，想必是非常可愛的吧，看到他作品時不由得這樣地去想。什麼時候一位藝術家與設計師最接近自己？我覺得是他在創造角色的時候，造型、色彩、舉手投足，都洩露了自己個性中的秘密。

所以有人說小說中的各個角色，其實都是作者潛意識性格的一部份，而我們看待周遭事物的方式，也是自己內心的反應。所以當蘇東坡看和尚是大便，而和尚看蘇東坡是尊佛時，他輸了，內心境界的輸。

畫畫，難以隱藏自我，因為我們就連哪一筆中會洩露出我們的真實，我們都不知道，也許是每一筆吧。

重點筆記：

(1) 人物皆圓圓胖胖手短短，要不然就是手很肥厚。

(2) 2~3頭身。

(3) 顏色看起來像是單色的平塗，但其實裡頭有些微的變化。

(4) 人物的造型保留了點幾何感。

新發現：

(1) 沒有眼睛的笑容，還挺有趣的。

(2) 背後散開的煙霧，鵝黃與淡藍色的漸層，很像是晚霞。

剛剛看到一位西班牙插畫家Javier Zabala的作品，覺得他畫作中那種原始壁畫的風格很吸引我，所以想說也來試試看。

重點筆記：

(1) 平塗的地方，有種岩壁的質感。

(2) 顏色接與泥土的顏色相近。

(3) 細的輪廓線皆為黑色。

(4) 細部的描繪皆不明顯，主要是以直覺上的印象來畫出特徵最明顯的部分。

新發現：

(1) 沒有塗顏色的視覺元素(兩個小人)，在此風格中也是挺重要的

(2) 用圓點揉出來的填色，可以創造出一點摩擦的質感。

剛看到Yellow Pear這個作品，覺得它很多面的色彩與油畫的筆刷很吸引我，想說也來試試看。

重點筆記：

(1) 筆刷的方向不全都一樣。

(2) 與最暗面相接的是最鮮艷的顏色。

(3) 亮面的亮度變化幅度，比暗面的變化幅度大  。

(4) 影子的顏色，和暗面的顏色有關。

(5) 背景的顏色，是影子的顏色的灰亮色系。

新發現：

(1) 筆刷的筆觸還真不好模擬 ，大概可以用粗線條上疊上許多細線條來近似，但層次感還是沒那麼好。

剛看到Zippy這個作品，覺得他的構圖很有趣，人物的造型也很可愛，所以想說也來揣摩看看。

重點筆記：

(1) 加長型的拉鍊鱷魚，帶著誇張的造型，很有喜感  。

(2) 釦子鳥的內斂造型(小小的圓)，與加長的鱷魚形成對比。

(3) 畫面中的人物造型，都圍繞著同一主題，因此在簡單中顯現出細膩與豐富  。

新發現： 

(1) 事物的延展真的會滿令人開心的，就像是我們伸懶腰的舒適一樣。

(2) 將主要造型(星星與月亮)以較為明顯的顏色呈現，次要造型(香蕉的頭與葡萄的柄)以較為不明顯的顏色呈現，會滿有視覺上的層次感 。

(3) 像雲霧般的細線挺有意思的。

看到Infancia, derecho o privilegio這幅作品，畫風中的質樸可愛很吸引我，是我很愛的畫風，所以想說來練練看。

重點筆記：

(1) 淡褐色的底，營造出一種質樸感  。

(2) 樹木的地方有留白，人物的線條也是，會營造出一種禪味。

(3) 主色是紅褐色系，對比色綠色因此成了重點色。

(4) 顏色是一層層疊的，有墨韻。

新發現：

(1) 帶有禪味的畫作，輪廓與內容的色塊若即若離，有時分得很明顯，有時則融在一塊。

(2) 白色的亮面不可刻意去畫，而是要被留下來  。

(3) 香蕉旁邊的霧狀散開滿有意思的。

看到Spirit of the Mountain這幅作品，覺得他畫面中的氣勢很吸引我，所以想說也來揣摩看看  。

重點筆記：

(1) 正三角形的構圖，形成了一種不動如山的氣勢  。

(2) 三角形的部份，顏色下深上淺，到了最上面與圓形形成強烈對比(顏色和形狀上都是)。

(3) 三角形的最下層，有煙霧一般的筆觸，讓畫面不會流於幾何型的僵硬，也增加了神秘感  。

(4) 背景的部份，有種向上燃燒的淡淡火燄感。

新發現：

(1) 上方零星點點的區域，與下方實體的形狀，也能形成對比。

(2) 香蕉的單純平塗，也和下方較為精細的描繪形成對比  。

(3) 下方綠色煙霧的亮面，是用點點的畫法，感覺有點像是寶石的光澤。

(4) 中央的山，以波浪狀的筆觸構成，有一種調皮感  。

看到Iveta Abolina這個作品，覺得他水彩風的顏色漸層，以及像針筆畫的黑色條紋很吸引我  ，所以想說來試試看。

重點筆記：

(1) 有兩大元素，水彩風的漸層與針筆畫的黑色條紋

(2) 漸層的顏色有兩種以上，製造出一種朦朧的換空間

(3) 針筆畫的條紋是有密度變化的，要適時留白  。

(4) 除了黑白相間的條紋以外，也有著只有黑色的花紋的部份。

新發現：

(1) 漸層色的選用，可以營造出不同的視覺印象(像藍與白就會聯想到天空)，這是在想像上的豐富度  。

(2) 像眼睛一樣的花紋，會有些邪惡感  。

(3) 零星散佈的黑色圓點，像是髒污一般，也增加了邪惡感。

剛看到這個作品Fierce Grandma Demands Cat's Return (憤怒阿嬤要要回她的貓  )，覺得他畫面所呈現出來的質感滿有意思的，想說也來試試看。

重點筆記：

(1) 熊的顏色有兩層，這樣可以呈現出毛的質感。

(2) 阿嬤與貓身上都有熊身上的顏色，彼此做呼應。

(3) 輪廓線是深黑色，有安定造型的功用  。

(4) 不用在意顏色是否完全在輪廓之內。

新發現：

(1) 其實不畫輪廓線也OK，是另一種清新的感受。

(2) 等線寬的輪廓線和這種風格好像不是很搭  。

(3) 周圍的物體(貓、香蕉的頭)，混一點中心物體的顏色(香蕉)，會讓中心的物體看起來好像會發光。

很喜歡LOVERS TOWN這個作品中，圖案一個扣著一個的感覺。而且只是純粹的黑與白，且線條粗細都是一樣的，卻也還是很耐看，所以滿值得學習的。

重點筆記：

(1) 一個圖案的外部輪廓線，會變成另一個圖案的內部線條。

(2) 幾乎所有的線條不是垂直與水平線，就是圓形的其中一部份。

(3) 有些圖案是彼此遮蔽，不是每個圖案都是完整的被展現 。

(4) 還是有少部分的元素跳脫了直線與圓形，增加了畫面的豐富度。

新發現：

(1) 不直接畫輪廓，而是先畫黑色的區塊，再用白色塗去中間的部份，感覺會比較生動。

(2) 即便輪廓是滿不規則的，但圖案中的圓形還是可以和它們他搭配得很好，圓真是一個很特別的元素  。

(3) 用少量的細線，當作加強畫面重點部份的方式，也是滿不錯的。

看到Hazidress.me這個作品，畫面中的生命力與繽紛的感受，讓我很喜歡 ，想說來練練看這種風格。

重點筆記：

(1) 顏色和顏色不會直接相接，中間一定會透過黑和白(大部分是黑色)。

(2) 黑白相間的部份不少。

(3) 在造型上，圓形與帶狀為主要，且同心圓可以增加神秘感  。

(4) 碎碎的形狀可以增加畫面繽紛感。

新發現：

(1) 香蕉亮面處，用細線條上蓋上半透明的顏色，挺有意思的  。

(2) 輪廓的邊緣用一些抖抖的線條或是點點，可以增加畫面的豐富度。

(3) 同心圓的變化還真的是圖騰中一個重要的元素。

(4) 正黃色不太是圖騰的風格，土黃色才是  。

剛剛看到Tomasz Wawer的這個作品Potatoes，很喜歡圖中大大的臉，想說也來學習一下^^~不過怎麼一不小心就變成了搞笑的風格，哈哈~

重點筆記：

(1) 整張圖放不下一張臉(像是攝影中的大特寫)，可以加強畫面的情緒。

(2) 人物的造型很幾何，營造出個性感。

(3) 背景採用了兩種顏色相近的紅色，增加被景觀看的深度(更耐看)。

新發現：

(1) 從嘴巴中呼出來的折線形很有趣。

(2) 以背景來襯托出主體的顏色也挺不錯的。

(3) 香蕉邊緣的半透明，讓畫面更有質感。

(4) 垂直型的人物，比傾斜的人物更有力量。