
剪影或多或少是一種,我們在朦朧的視線或者是遙遠的距離之下,才會產生的一種視覺印象。所以把它應用到插畫中,就會產生一種遙遠的故事感,就像許多童話故事中的開頭:「很久很久以前,在一個遙遠的地方...」而 Moving Island 也是給人這樣的感覺。
重點筆記:
(1) 場景的大輪廓與人物皆為剪影,讓中間的房子與樹木成為視覺中心。
(2) 海面下有繪製出水氣與泡沫的感覺。
(3) 為了讓門的紅與月亮的黃不突兀,於是樹上的點點採用了這兩個色彩。
(4) 背景為冷色系,前景為暖色系。
(5) 雲霧的畫法很有感覺。
(6) 背景色選了暗示天空與海洋的藍。
新發現:
(1) 樹先畫了淡淡的剪影之後,在上面打上樹葉的點點的畫法還不錯,有點像是水墨畫的畫法。
(2) 月亮的光暈,用黃色點點密度的變化來表示,滿有感覺的。
(3) 將黃色的線條打在綠色的背景上,頗有一種月光下發光的草原的感覺。
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「在做設計時,如果可以用更少的線條來達成,效果就會更好。」
曾去旁聽一門知名設計師在學校開的課,在期末他為大家總結,說到有時就是一兩個簡單的設計概念,左右了設計能力的高低,而很少人能夠在適當的時機傳授這樣的觀念。
用「較少線條」的這個觀念,後來也被我應用在繪畫中,每次創作時,總是想著是否能用更少的線條、色塊、與視覺元素,來達到相同的效果。但在這樣的思考之下,我發現最終作品都會因為這樣的簡化,而在視覺呈現上得到了提升,有著精緻與巧思的感受蘊含在其中。
但美是多元的,我認為「精簡」只是其中的一條道路,重要的是,要如何在眾多道路中,發現最適合自己的那一條。而「情緒」是一個珍貴的禮物,它可以讓我們辨認出我們的喜好,從中發現自己適合走的路。
比如說有一個人喜歡可愛的東西、個性很溫和,然後看電視時會很自然的咯咯的笑,那麼接近孩童般的畫風,可能就比較接近他靈魂的原貌。
「為什麼我會很喜歡這個東西呢?」
「在哪邊我可以找到類似的東西?」
在遇見自己喜愛的事物時問問這些問題,你就會知道在哪邊也許會有你的老師,也會更清楚哪些是自己該走的道路。
但就如以前所提到的,有些祝福會隱藏在困頓或是不求回報的付出中,所以一切的規則都只是一種提示,要選擇順遂的還是困頓的路,最終還是要取決於自己內心的聲音,到底自己想要成為怎樣的人。
或者其實我們該說,根本沒有所謂順遂還是困頓的道路,一些都只是讓生命更加圓滿的起伏,讓大海更有存在感的波浪。
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每個人都帶著自己的小宇宙在看世界。
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一派悠閒地裝傻,是在重口味的世界中不可或缺的清淡。
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有時帶上陽光的面具,不是為了虛假,而是為了給自己與身邊的人力量。
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我想在寂寞的大城市中,每個人都欠一個真誠的擁抱。
但大城市讓人有種迷失,開始懷疑起自己是否需要這樣的真誠,還是這是一種不合時宜的顧影自憐?從村莊到大城市,像是一種解放與放逐的不良混合;在這裡,什麼都可能發生,但也可能什麼都不會發生;人們手握多個骰子,沉迷在一次又一次的投擲,我,才熱熱地剛離場。
都市中人與人之間的距離很精緻,若即若離地,變幻莫測,所以這邊不妨看成是一個遊玩的場所,在一層又一層的關係中穿梭解謎,如此在夜晚的夢中,才擁有足夠的事物讓你輾轉難眠。
要偶爾做個噩夢,才能在驚醒時感到現實帶來的慶幸。
但不良於行的心,可能會在這個快速旋轉的世界中被離心力外拋,我想這是另一個為何我們需要真心擁抱的理由。
想要被緊緊抓牢在某個座標深陷,也或者我們想暫時失去六感沉迷在自我小宇宙,如此我們才能短暫地找到內心的平靜,而溫暖的擁抱絕對是個引子,可以被某種有禮貌的情緒帶位入場,一直是我們內心的一種虛榮。
然而,那種毛茸茸的可愛呢?閃亮亮的惹人憐愛雙眼又在哪?在一個走路必須有風的場域裡,我們被禁止可愛。
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惡意的視線有時雖然傷人,但我還是想用微笑給宇宙下個溫暖的註解。
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Surreal Watercolors Paintings by Tytus Brzozowski
再怎麼喜歡喝茶的人,可能也很難接受整個世界充滿了茶壺。而水彩畫家Tytus Brzozowsk描繪出了一個全由茶壺構成的世界,房子、人、交通工具...全都是茶壺。是想取茶壺悠閒的意象,還是喜歡它熱騰騰的溫暖感受呢?至少在願意等待茶泡開的世界當中,其時間感一定是慢步慢調的自在著。

假設這個世界都由同一種事物所構成,那麼它本身的意涵就會如同宇宙中的物理定律一般,強烈地規律著我們。假如這世上充滿了音樂,那麼走在路上唱歌也沒有什麼好奇怪;如果彩虹充滿了這個世界,那想必人們最差的心情也不會壞到哪去;也許當地球被植物所接管的時候,這個世界會安靜得很有一種禪意。
充滿這個世界的事物是一種「基調」,表達出這個世界的主要性格。
泡茶的時光總是讓人感到放鬆,是我們好好休息的時刻,因此由茶壺所構成的世界就會有著相似的氛圍。當我們在佈置鬼屋的時候不也是會放一些恐怖的東西進去嗎,只是現在這個「東西」變得更單一,語意更強烈。
而我們的生活中,也常有著「我的字典裡沒有XXX」或者是「我說話就是直了點」之類的說法,這其實也是自己人際關係氛圍的一種宣告:「假如你和我有關係,可能就會體驗到這樣的世界哦!」無關乎好壞,每個人都是在交換了彼此的世界之後,而變得更加成熟。
同場加映:得了102個獎項的動畫雇工人生(El Empleo),可以讓你更加體會到那種世界「充滿」了某種事物的感受。
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笑容是一種,有時我們也會想從陽光下收起來的東西。
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Marshmallow Joust by Jonah Block
用騎士精神烤著棉花糖,這麼大張旗鼓的飲食方式,透過插畫家Jonah Block的筆下被傳達,一位騎著馬的鐵盔騎士,用彷彿是長矛般的樹枝,在火堆上方烤著小小的棉花糖,頗有一種氣勢。
這是一種對任何事物抱持誇張反應的性格,可說是一種戲劇化的詮釋方式。一位女性在眼角長出了第一道魚尾紋,就覺得它彷彿像是死神的鐮刀在她的生命上頻頻刻畫;一枚在清晨響徹雲霄的鬧鐘,讓入宿醉未醒的頭腦彷彿是火山爆發般地天崩地裂;對任何事物都會以「哇塞」的方式來反應的人,他的每一天都像是一場驚心動魄的大冒險。
這是一種戲劇化的張力,將平凡的事物重新以更有份量的方式來看待。
吃烤棉花糖原本只是我們懶坐在客廳沙發椅上時的休閒,但用乾材烈火配上騎士就讓這件事更顯得不凡,而有一種戲謔感。當我們希望某個人更看重某件事時,不也是會加重語氣並配上手舞足蹈,讓它更顯重要嗎?
其實事物的存在本身並沒有所謂的平不平凡,而是我們過去的經驗與觀看的方式決定了一切,有時它的影響力,比你我想像的都還要深。
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